Sisu
Renessansi perioodil hakkasid kunstnikud kujutama pilte realistlikuma eesmärgiga. Inimkeha ja esemete kujutamine ei olnud kujutlusvõime idealiseerimine, vaid kunstilise innovatsiooni vahend. Renessansi meistrid kasutasid paljusid tehnikaid. Mõnda neist kirjeldatakse allpool olevas tekstis.
Humanism ja perspektiiv
Humanism oli vahend klassikaliste ideoloogiate juurde naasmiseks. Perspektiivi idee on luua kahemõõtmelise objekti, näiteks ekraanide, kolmemõõtmeline välimus.
Sfumato
Sfumato idee oli segada ühte tooni teise sees, et luua taju sügavusest, kujust ja mahust. Selle tehnika kõige kuulsam näide on Mona Lisa.
Chiaroscuro
Seda tüüpi tehnika kasutab valguse mõõtmete andmiseks valguse ja varju kontrastsust. See annab teile illusiooni sügavusest ja kolmemõõtmelisusest. Tehnikast võiks näiteks tuua Michelangelo Merisi da Caravaggio teosed. Tal tekkis tenebrism (chiaroscuro vorm, kus esemed paistavad pimedusest väljuvat).
Värske
Freskosid on kahte tüüpi: "Buon fresco" ja "Fresco Seco". Esimene on pigmentide segamine veega. Kuivas freskos segatakse pigmendid sideainetega ja värvitakse kuivale krohvile.
Perspektiiv
Seda tüüpi perspektiivi idee on lisada maalile sügavust, luues illusiooni taustal tagasitõmbuvatest objektidest. Andrea Mantegna oli üks kunstnikest, kes seda tehnikat kasutas.
